傅全香悼筱丹桂——深切悼念著名越剧表演艺术家傅全香

2017年10月24日，著名越剧表演艺术家傅全香在上海逝世，享年94岁。她光辉的业绩与高尚的品德将永远留在我们心中。旧时越剧艺人大多出身贫寒，读书不多，但通过刻苦勤奋自学，进步都很快，有的还获得较好的文化修养，在总结自己艺术实践中写下了大量随笔、寄语之类的杂记，成为后人研究越剧史不可多得的史料。我收藏的“越剧十姐妹”的《全香寄语》《玉兰随笔》《范瑞娟杂感》《袁雪芬随笔》等，均十分珍贵。现将傅全香的一篇《寄语》介绍给读者分享。

《全香寄语》的副题为“悼丹桂姐”，读后令人声泪俱下。众所周知，越剧名伶筱丹桂因主演《十美图》严兰贞、《再生缘》孟丽君、《碧玉簪》李秀英等，唱红杭、绍、宁三地，被称为色艺双绝的“越剧皇后”。1936后随高升舞台进入上海，以“美艳花衫”、“独一皇后”享誉沪上。1941年她被戏霸张春帆占有。1945年她成立“丹桂剧团”，主演了众多武旦戏与花旦戏，声誉雀起。1947年她参加《山河恋》义演，成为越剧“十姐妹”之一。由于接近进步文化人士冷山等，决意越剧改革，激怒了张春帆，受到百般虐待，终因不堪凌辱，于1947年10月8日服毒药“来沙而”自尽，留下“做人难，难做人，死了”的遗言。这是越剧史上莫大的悲剧，越剧界义愤填膺，越剧姐妹们无比悲愤。傅全香的这篇《寄语》即是在这一背景下写的。

文章开头即把读者带进殡仪馆的小屋，直面筱丹桂的绣花殓衣与棺材，给人以无限的悲憤与惋惜。文曰：

卅六年十月十日上午十一时，当我在乐园殡仪馆的一间小室中，一件一件地整理着“丹桂姐”的绣花殓衣时，我觉得思潮起伏，没有一刻宁静，那时候的感触，实在是太多了。我觉得一棺附身，万事俱了，这本是人生必经的最后途径，在我们当演员的看来，人生根本是一出戏剧，并不觉得怎样希罕。可是“丹桂姐”的死，为什么给人们寄予莫大的悲愤、沉痛、惋惜。

接着，从一个演员的体验出发，揭示筱丹桂之所以表演“真性自杀”的原因，在于她“有说不出的苦痛”，且这种苦痛“必胜过常人一筹”。文曰：

按说她也是一个优秀演员，在舞台上，什么悲欢离合的戏剧，她都搬演过，为什么她看不透，为什么她也仿效着某一剧某一幕的动作，竟表演“真性自杀”，她必定有说不出的苦痛，和必死的理由，所以我得着一个结论，是“演员而表演真性自杀，她的苦痛，必胜于常人一筹”，这是毫无疑问的定率。

可是，这种说不出的“苦痛”又难以为常人所理解，以致把筱丹桂的众多优点，视为她的弱点而招至批评，只有作者深知丹桂内心的苦痛，因而同样发出“人难做，做人难”的感叹。文曰：

她的品性，是端庄、柔和、沉默、严肃，不但我可以保证她，所有和她认识的人，全都可以保证她。可是，正有许多人在批评她说：她的优点终于成了她的最大弱点，因为她所具有的优点，只有勇气去自杀，而没有勇气去反抗。有了如许优点而博得如此批评，真所谓“‘人难做，做人难’也！”

最后，作者称自己惘然离开乐园殡仪馆，回到明星大戏院，参加东山越艺社《红灯绿酒夜》演出。青年唐亚伦讨舞女丁蝶来为妻，生下一女，受到父母与邻居的歧视，在丈夫出走、女儿病亡、百感交集的情景下，蝶来服毒自杀。傅全香饰演丁蝶来，演至第四幕自杀时，她想起了筱丹桂之死，于是感同身受，差点昏蹶在戏台上。文末说：“晚上在《红灯绿酒夜》第四幕里，我提着那‘来沙而’的瓶，往口里倒的时候，使我几乎晕绝在舞台上。”文章嘎然作结，给人以无尽的沉思与想像。

文章不仅文字精炼，语句清新，可看可读，且颇具史料价值。如关于筱丹桂自杀的日子，《中国越剧史》说是“1947年10月13日”，《中国越剧》说是“1947年10月8日”。《寄语》既说出殡时间为“卅六年十月十日上午”，“10月8日”距出殡日为两天，谅无误。

傅全香送别筱丹桂后，化悲痛为力量，全心身投入了艺术实践。除了继续向前辈施银花与小白玉梅学习外，还从京剧大师程砚秋和评弹艺人徐云志的唱腔中汲取精华，凭借自身固有的唱腔跌宕多变、表演激情传神、身段俏丽迷人等天赋条件，创造并完善了她的“傅派”唱腔艺术。尤其在真假嗓结合、收放开合与花腔的润色上，独树一帜，被称作“越剧花腔女高腔”而享誉全国。其代表作有《梁山伯与祝英台》《杜十娘》《情探》《李娃传》《孔雀东南飞》等。傅派艺术不仅以唱驰名，更在表演上的造诣为剧界称赏。例如她在《情探·上路》中饰演敫桂英，博采众长，曾从川剧《情探》、京昆《活捉》乃至民舞《红绸》中汲取养分，还把川剧《捧袍》“双飞袖”、绍剧《女吊》“鬼行步”糅进自己的表演中，更将水袖延长至五尺，以夸张的手法，表现面对曾经深爱而又忘恩负义的王魁时的悔恨交加的复杂之情，达到了出神入化的意境。

筱丹桂以27岁花季被逼死于黑暗的旧中国，傅全香却以94岁高龄仙逝于从“站起来”到“富起来”再到“强起来”的新中国。两种社会制度两重天，祝愿傅全香老师一路走好!

（作者系我校退休研究员）